Aktuelt
Bli kjent med dine Unison Pasteller: Tips, teknikker og bruksområder
apr
Unison Colour er kjent for å produsere håndlagde pasteller av høy kunstnerisk kvalitet. Disse pastellene er elsket av kunstnere over hele verden for deres rike pigmentering og kremete konsistens. Enten du er nybegynner eller en erfaren pastellkunstner, her er noen tips og råd for å få mest mulig ut av dine Unison tørrpasteller:
Produksjonsprosessen er en kunst i seg selv. Pastellene blir laget for hånd i verkstedene på Thorneyburn Old Rectory i Tarset Valley, Northumberland nasjonalpark. Pastellkrittene består av en høy prosentandel førsteklasses pigment med et absolutt minimalt innhold av fyllstoff, om nødvendig. Det tilføres ingenting som vil redusere kvaliteten.
Egenskaper og Fordeler
Unison pasteller appellerer til kunstnere på alle ferdighetsnivåer! Med sin håndlagde kvalitet og rike pigmentering gir Unison pasteller en enestående fargeintensitet og lysekthet som holder over tid. Den kremete konsistensen gjør pastellene enkle å jobbe med, og du kan også blande farger sømløst og legge lag med subtile overganger.
En annen fordel med Unison pasteller er deres allsidighet. Enten du jobber med portretter, landskap, abstrakte verk eller detaljerte studier, tilbyr Unison pasteller et bredt spekter av farger og nyanser som dekker alle behov. Pastellene kan brukes på en rekke forskjellige overflater, inkludert pastellpapir, sandpapir og lerret, og gir kunstneren friheten til å utforske ulike teknikker og uttrykksformer.
Unison pasteller er også kjent for sin holdbarhet og lysbestandighet. Laget av rene pigmenter av høy kvalitet, beholder Unison pasteller sine intense farger over tid, og sikrer at kunstverkene dine forblir levende og attraktive i mange år fremover.
Optimaliser Fargegjengivelse
For å oppnå den beste fargegjengivelsen med Unison pasteller, er det viktig å bruke dem direkte på overflaten uten å blande dem med vann eller andre medier. Dette sikrer at pastellens rike pigmentering og sanne farge bevares. Når pastellene påføres i lag, bør kunstneren være oppmerksom på å unngå overmiksing, da dette kan føre til tap av fargens intensitet og brillians. Ved å jobbe direkte med pastellfargene kan kunstneren oppnå den maksimale visuelle effekten som Unison pastellene tilbyr.
Utforsk Farger og Lag
Unison pasteller tilbyr en omfattende palett av farger med høy pigmentering og variert intensitet. For å utnytte disse egenskapene fullt ut, er det viktig å eksperimentere med lag, fargeblanding og andre teknikker. Ved å blande forskjellige farger kan du oppnå en rekke nyanser og toner som legger dybde og kompleksitet til ditt kunstverk. Påføring av flere lag med pastellfarger gir mulighet for å bygge opp strukturer og detaljer gradvis, noe som resulterer i et mer dyptgående og livaktig bilde.
Blending og Lag
Blending og lagdeling er to grunnleggende teknikker for å skape overganger og dybde i pastellkunstverk. Blending kan oppnås ved å bruke fingrene, en bløt klut eller spesialiserte pastellblenderverktøy for å myke overgangene mellom farger.
Lag-på-lag-teknikker tillater kunstneren å bygge opp komposisjonen gradvis, med hvert påført lag som legger til detaljer og struktur. Ved å eksperimentere med ulike teknikker kan kunstneren oppnå en rekke visuelle effekter, fra myke og subtile overganger til mer dramatiske og teksturerte uttrykk.
Pastellene kan påføres med pensel og vann for å male finere linjer og detaljer, eller for å skape ulike fargenyanser.
Variasjon i Overflater
Unison pasteller kan brukes på en rekke overflater, og hver overflate gir forskjellige effekter. Pastellpapir, med sin teksturerte overflate, tillater en jevn påføring av pastellen og muligheten til å bygge opp flere lag med farge.
Det settes inn skrue på en av krysslengdene.
Pastelmat, kjent for sin glatte og delikate overflate, er ideell for detaljerte arbeider og skarpe linjer. Denne overflaten tillater pastellen å legge seg jevnt og gir mulighet for fine detaljer og subtile overganger.
Velourpapir fra Hahnemühle, derimot, har en myk og plysjaktig overflate som griper pastellen på en unik måte. Denne teksturen gir en mykere og mer diffus effekt, perfekt for å skape stemninger og atmosfære i landskap eller portretter. Velourpapiret tillater pastellen å bli presset inn i fibrene, noe som gir et mykere og mer diffust utseende.
Mi-Teintes papir, på sin side, er kjent for sin middels tekstur og dobbeltsidige overflate. Dette papiret gir kunstneren fleksibilitet til å utforske både delikate og grovere effekter. Den fine kornstrukturen gir god feste for pastellen, samtidig som den gir muligheten til å bygge opp lag og teksturer med letthet.
Lerret og kartong gir også interessante effekter avhengig av deres forbehandling og tekstur. Ved å eksperimentere med forskjellige overflater kan du oppdage nye måter å uttrykke deg på og skape unike visuelle effekter.
Pasteller med andre teknikker
En vanlig tilnærming er å kombinere pasteller med tegningsteknikker som konturtegning eller kull for å legge til detaljer eller markere kontraster i et kunstverk. Akvarellteknikker kan brukes sammen med pasteller for å skape spennende bakgrunner eller for å gi et hint av gjennomsiktighet til komposisjonen.
Pastellkunstnere utforsker ofte bruken av pasteller sammen med andre teknikker for å oppnå unike og varierte effekter.
I tillegg kan pasteller brukes sammen med trykketeknikker som monotypi eller silketrykk for å legge til tekstur eller farger i trykket. Ved å eksperimentere med kombinasjoner av pasteller og andre teknikker kan kunstneren oppdage nye måter å uttrykke seg på og skape kunstverk som er rike på dybde, tekstur og visuell interesse.
Ved å bruke pastellene sammen med akvarellmaling kan kunstneren skape interessante kontraster mellom den kremete, taktile kvaliteten til pastellene og den transparente, flytende naturen til akvarellfargene. Denne kombinasjonen tillater kunstneren å legge til lag av farge og tekstur i kunstverket på en dynamisk måte.
Pastellene er ikke bare blandevennlige, de er også allsidige. Mange profesjonelle kunstnere bruker dem sammen med akvarell og akrylmaling. Pastellene kan påføres med pensel og vann for å male finere linjer og detaljer, eller for å skape ulike fargenyanser.
Beskyttelse av Kunstverket
Etter at kunstverket er ferdigstilt, er det viktig å beskytte det mot smuss og skade for å sikre at det forblir i god stand over tid. Bruk av en fixativspray spesielt designet for pastellkunstverk kan bidra til å forsegle og beskytte overflaten mot smuss og fuktighet. Det er viktig å følge instruksjonene nøye ved påføring av fixativspray for å unngå uønskede endringer i farge eller tekstur. Påføringen av fixativspray bør gjøres i et godt ventilert område og med jevne, lette strøk for å unngå overmetning av pastellen.
«Vi tror på autentisk farge – ingen fargestoffer, ingen imitasjoner, bare ren, ublandet farge.»
– Unison Colour –
